Barbara Mapelli, Ritratto di donna, acquerello su carta
Giugno 12, 2025
Barbara Mapelli, Luci su Miramar, olio su tela
Giugno 12, 2025Barbara Mapelli, Donna che fuma, acquerello su carta
Quest’opera ad acquerello, intensa e provocatoria, ritrae una giovane donna dallo sguardo diretto e destabilizzante. L’artista sceglie di rappresentare un volto contemporaneo, audace, intriso di ribellione e poesia urbana, mescolando realismo espressivo e simbolismo floreale.
Tecnica e composizione
L’utilizzo dell’acquerello è qui spinto ai limiti espressivi del mezzo: le pennellate fluide modellano il volto con grande padronanza, mentre i colori saturi – in particolare le tonalità rosse e aranciate – creano una tensione drammatica. Le labbra lucide e iperdefinite si pongono in netto contrasto con i tratti più morbidi del viso, mentre i motivi floreali, resi con un delicato tratto bianco sul fondo, aggiungono una dimensione decorativa e simbolica. La composizione è centrata e frontale, obbligando lo spettatore al confronto diretto con il soggetto.
L’espressione dell’interiorità
Lo sguardo della figura è carico di sfida e al tempo stesso di introspezione. Gli occhi chiari, che sembrano scrutare oltre lo spettatore, esprimono una tensione emotiva trattenuta, quasi una malinconia trattenuta sotto una maschera aggressiva. Il volto è arrossato da chiazze che suggeriscono fragilità o rabbia, mentre la sigaretta tra le labbra introduce un elemento disturbante che rompe ogni ideale classico di grazia e armonia.
Collegamenti e ispirazioni artistiche
Il ritratto richiama suggestioni espressioniste nella resa emotiva del volto, ma anche influenze della street art e della moda editoriale contemporanea, con richiami alla cultura visiva giovanile e urbana. Le decorazioni floreali, stilizzate e leggere, introducono una vena art nouveau che contrasta volutamente con l’impatto crudo del volto. Il lavoro dell’artista si pone così in dialogo tra il figurativo classico e la cultura visiva pop attuale.
Il significato dell’opera e conclusione
L’opera si configura come un ritratto simbolico della complessità femminile contemporanea: bellezza e contraddizione, delicatezza e ribellione, identità e rappresentazione. La sigaretta diventa un gesto iconico, un piccolo atto di sfida o autodifesa, mentre i fiori ci parlano di un mondo interiore che resta intatto, anche quando il volto si impone con durezza. Un’acuta riflessione visiva sul corpo come luogo di narrazione, di conflitto e di potere.
